{"id":18444,"date":"2026-06-12T10:38:18","date_gmt":"2026-06-12T09:38:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.proantic.com\/magazine\/?p=18444"},"modified":"2026-06-12T10:45:42","modified_gmt":"2026-06-12T09:45:42","slug":"hubert-robert-fragonard-le-sentiment-de-la-nature","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.proantic.com\/magazine\/hubert-robert-fragonard-le-sentiment-de-la-nature\/","title":{"rendered":"Hubert Robert & Fragonard. Le sentiment de la nature"},"content":{"rendered":"\n

Entre observation et imaginaire, les artistes Hubert Robert (1733\u20111808) et Jean-Honor\u00e9 Fragonard (1732\u20111806) ont fait de la nature un espace d\u2019\u00e9motion et de libert\u00e9. \u00c0 travers pr\u00e8s de 80 peintures, gravures et dessins, l\u2019exposition met en lumi\u00e8re le dialogue artistique de ces deux grands peintres du 18e si\u00e8cle et leur sensibilit\u00e9 partag\u00e9e pour le paysage, fascination commune qui les a li\u00e9s tout au long de leur carri\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
Hubert Robert, Les Cascatelles de Tivoli, vers 1777, Paris, Galerie Coatalem photo Galerie Coatalem, Paris<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

S\u2019appuyant sur la richesse exceptionnelle de la collection du mus\u00e9e de Valence, l\u2019une des plus importantes consacr\u00e9e \u00e0 Hubert Robert, l\u2019exposition b\u00e9n\u00e9ficie de pr\u00eats prestigieux d\u2019institutions fran\u00e7aises et internationales, que compl\u00e8tent des pi\u00e8ces rares issues de collections priv\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
Hubert Robert
Un artiste dessinant un morceau d\u2019entablement dans les jardins
Farn\u00e8se \u00e0 Rome, vers 1763-1764
sanguine sur papier verg\u00e9, 34 x 45,4 cm
Paris, Mus\u00e9e du Louvre,
d\u00e9partement des Arts graphiques<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

 Les deux artistes se sont rencontr\u00e9s au Palazzo Mancini \u00e0 Rome en 1756. Robert \u00e9tait loge \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie de France depuis deux ans, tandis que Fragonard, apr\u00e8s avoir remport\u00e9 le prix de Rome, y s\u00e9journa en tant que pensionnaire. Apr\u00e8s deux ann\u00e9es de d\u00e9couragement, Fragonard sut retrouver le go\u00fbt du dessin, en compagnie de l\u2019\u00e9nergique Robert. Ils dessin\u00e8rent ensemble sur le motif dans les sites les plus prestigieux de Rome et de ses alentours. Lorsque les deux hommes poursuivirent leurs carri\u00e8res \u00e0 Paris, apr\u00e8s 1765, chacun sut d\u00e9velopper sa propre sensibilit\u00e9 en empruntant un chemin diff\u00e9rent : Robert en r\u00e9alisant une ascension professionnelle diversifi\u00e9e au sein des b\u00e2timents du roi ; Fragonard en rompant avec l\u2019Acad\u00e9mie royale de peinture et de sculpture pour se tourner vers une client\u00e8le exclusivement priv\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
Vue inspir\u00e9e par la fontaine de l’Ovato \u00e0 Tivoli – Jean-Honore Fragonard<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

L’exposition permet de pr\u00e9senter la compl\u00e9mentarit\u00e9 des deux hommes, en particulier l\u2019intellectualit\u00e9 de Robert et la sensualit\u00e9 de Fragonard que favorisent leurs th\u00e8mes de pr\u00e9dilection respectifs : la ruine et la pastorale. Chacun d\u00e9veloppe une sensibilit\u00e9 tr\u00e8s personnelle \u00e0 l\u2019histoire et \u00e0 l\u2019anecdote, au min\u00e9ral et au v\u00e9g\u00e9tal, aux tonalit\u00e9s ocre et aux gammes de vert, qui se m\u00ealent \u00e0 un intense travail d\u2019\u00e9mulation. Une attention particuli\u00e8re est accord\u00e9e \u00e0 la mani\u00e8re dont les productions de Fragonard et de Robert se d\u00e9marquent nettement de leurs contemporains gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019accroissement de la dimension des tableaux. Ceux-ci atteignent des formats gigantesques qui favorisent l\u2019immersion du spectateur dans une nature fantasm\u00e9e. L\u2019enjeu est de comprendre de quelle mani\u00e8re les \u0153uvres des deux artistes ont domin\u00e9 le paysage artistique durant la seconde moiti\u00e9 du XVIIIe si\u00e8cle en France.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
Jean-Honor\u00e9 Fragonard
Terrasse dans un jardin italien, vers 1760
sanguine sur papier verg\u00e9, 32,6 x 44,1 cm
Londres, Courtauld Gallery (Samuel Courtauld Trust)
\u00a9 Courtauld<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\n