![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/www.proantic.com\/magazine\/wp-content\/uploads\/2020\/03\/aszer-1.jpg\")
<\/a>si\u00e8cle \u00a9 Mus\u00e9e des Beaux-Arts
de Dijon\/Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n
\u00c0 partir du XIXe si\u00e8cle, les exp\u00e9ditions militaires et diplomatiques \u2013 les d\u00e9buts de la colonisation fran\u00e7aise et anglaise \u2013, les innovations technologiques favorisent les s\u00e9jours dans des pays plus lointains, sous domination de l\u2019Empire ottoman : la Gr\u00e8ce d\u2019abord, puis l\u2019\u00c9gypte, l\u2019Alg\u00e9rie, le Maroc, la Palestine et les territoires du levant… Le voyage en Orient devient l\u2019apanage des \u00e9crivains, amateurs d\u2019art et artistes en qu\u00eate d\u2019inspirations nouvelles.<\/p>\n
Dans la seconde moiti\u00e9 du si\u00e8cle, une nouvelle ambition appara\u00eet : la recherche de la v\u00e9rit\u00e9. L\u2019invention de la photographie en 1839 bouleverse les aspirations artistiques. Photographes, peintres et sculpteurs, au contact d\u2019une nouvelle science, l\u2019ethnographie, d\u00e9laissent le pittoresque au profit d\u2019une approche plus documentaire.<\/p>\n 1- Un Orient urbain<\/span><\/p>\n Ce sont les peintres, avant les architectes, qui ont les premiers rapport\u00e9 des t\u00e9moignages de l\u2019architecture orientale en Europe. Pr\u00e9sentes en arri\u00e8re plan, pour accompagner une sc\u00e8ne de genre ou repr\u00e9sent\u00e9es pour elles-m\u00eames, les architectures des villes visit\u00e9es par les peintres \u2013 citons Constantinople, Tanger, Cordoue, Alger ou J\u00e9rusalem \u2013 trouvent une place de choix dans leurs compositions.<\/p>\n Les arcs outrepass\u00e9s, en forme de fer \u00e0 cheval, les minarets et les moucharabiehs concentrent toutes les attentions. Les murs clairs de l\u2019architecture orientale, baign\u00e9s de la chaude lumi\u00e8re du Sud recherch\u00e9e avec ferveur par les artistes, permettent \u00e9galement un jeu de contrastes et des subtilit\u00e9s de nuances color\u00e9es.<\/p>\n Ces nouveaux motifs diffus\u00e9s dans toute l\u2019Europe par la gravure constituent une source d\u2019inspiration pour les artistes plus s\u00e9dentaires.<\/p>\n 2- Paysages : une nouvelle dimension<\/span><\/p>\n Du d\u00e9sert \u00e0 la M\u00e9diterran\u00e9e, les territoires d\u2019Orient offrent de vastes \u00e9tendues tant\u00f4t arides tant\u00f4t florissantes auxquelles les artistes se confrontent avec la soif de la d\u00e9couverte.<\/p>\n Au cours du XIXe si\u00e8cle, le paysage s\u2019affirme de plus en plus comme un genre \u00e0 part enti\u00e8re et les sc\u00e8nes inspir\u00e9es par l\u2019Orient gagnent tr\u00e8s vite le coeur des collectionneurs.<\/p>\n Parfois pr\u00e9textes au pittoresque ou scrut\u00e9s dans un souci descriptif, les paysages des orientalistes r\u00e9servent une place pr\u00e9pond\u00e9rante \u00e0 la lumi\u00e8re et aux reliefs.<\/p>\n La photographie \u2013 invent\u00e9e en 1839 \u2013 et dont les temps de pose sont alors tr\u00e8s longs, privil\u00e9gie assez largement ces horizons aux lignes accus\u00e9es. La similitude des compositions et des cadrages dans la peinture, la photographie ou la gravure, traduit bien souvent un ressenti commun.<\/p>\n 3- Les artistes, t\u00e9moins de l\u2019Histoire<\/span><\/p>\n Les artistes ont jou\u00e9 un r\u00f4le fondateur dans la propagation de la \u00ab\u00a0question d\u2019Orient\u00a0\u00bb au XIXe si\u00e8cle. Profitant des opportunit\u00e9s de voyages li\u00e9s \u00e0 l\u2019actualit\u00e9, ils sont en effet les t\u00e9moins privil\u00e9gi\u00e9s des \u00e9v\u00e8nements historiques : ils accompagnent les missions diplomatiques europ\u00e9ennes, soutiennent des causes comme la guerre d\u2019ind\u00e9pendance de la Gr\u00e8ce ou participent \u00e0 des exp\u00e9ditions savantes. Les oeuvres r\u00e9alis\u00e9es t\u00e9moignent d\u2019un regard de spectateur, europ\u00e9ocentr\u00e9 sur des \u00e9v\u00e9nements, principalement militaires et li\u00e9s \u00e0 la colonisation, dont l\u2019impact g\u00e9opolitique et social est constitutif du monde tel que nous le connaissons aujourd\u2019hui.<\/p>\n Le th\u00e8me des cavaliers arm\u00e9s et les d\u00e9monstrations militaires font partie des premiers motifs accessibles aux peintres et dessinateurs.<\/p>\n 4- Un exotisme attendu<\/span><\/p>\n Les artistes qui entreprennent le voyage en Orient ne partent pas l\u2019esprit vierge de toute image pr\u00e9con\u00e7ue. Depuis un si\u00e8cle d\u00e9j\u00e0., la litt\u00e9rature et la musique ont transmis \u00e0 l\u2019Europe la vision d\u2019un Orient enchant\u00e9, myst\u00e9rieux et exotique. Apr\u00e8s les \u00e9pop\u00e9es historiques, ce sont les sc\u00e8nes de genre qui int\u00e9ressent les artistes, mais ils doivent composer avec la culture arabo-musulmane, qui n\u2019ouvre que peu les portes de ses int\u00e9rieurs.<\/p>\n Ils puisent donc leurs motifs assez largement dans la sph\u00e8re publique. Les oasis et la s\u00e9cheresse des d\u00e9serts, le rapport \u00e0 l\u2019eau, le nomadisme ou encore les danses et loisirs typiques de la culture orientale sont autant de sc\u00e8nes attendues que les artistes croquent sur le motif. Cet exotisme recherch\u00e9 est lui-m\u00eame mis en sc\u00e8ne afin de r\u00e9pondre \u00e0 l\u2019imaginaire occidental.<\/p>\n 5- Un nouveau bestiaire<\/span><\/p>\n L\u2019oeil attentif des peintres ou des sculpteurs se tourne vers un bestiaire oriental in\u00e9dit : lion, \u00e9l\u00e9phant, chameau sont repr\u00e9sent\u00e9s \u00e0 l\u2019\u00e9tat sauvage ou dans leur relation \u00e0 l\u2019homme. Au-del\u00e0 du simple motif anecdotique ou pittoresque, l\u2019animal exotique, tel qu\u2019il est per\u00e7u par les artistes, devient une m\u00e9taphore du primitivisme que les Europ\u00e9ens croient d\u00e9celer dans les soci\u00e9t\u00e9s orientales. Il symbolise la persistance d\u2019un \u00e9tat de nature et une forme de puret\u00e9 originelle que l\u2019Occident aurait d\u00e9finitivement perdues.<\/p>\n Paradoxalement, en sculpture, les repr\u00e9sentations animali\u00e8res sont la sp\u00e9cialit\u00e9 d\u2019Antoine-Louis Barye et d\u2019Emmanuel Fremiet, deux artistes qui n\u2019ont jamais voyag\u00e9 en Orient. Ils projettent d\u2019autant plus leur vision romantique, exalt\u00e9e et bouillonnante, dans des s\u00e9ances de croquis au Jardin des Plantes de Paris<\/p>\n 6- L\u2019 orientale : du r\u00eave aux r\u00e9alit\u00e9s<\/span><\/p>\n D\u00e8s 1704 et la traduction des Mille et Une Nuits par Antoine Galland, l\u2019Occident a r\u00eav\u00e9 la femme orientale. Les r\u00e9cits et les contes mettent le monde du harem au centre des fantasmes et campent l\u2019orientale en femme sensuelle et fatale. L\u2019exaltation des sens et des passions a teint\u00e9 la majorit\u00e9 des repr\u00e9sentations f\u00e9minines d\u2019un \u00e9rotisme non dissimul\u00e9. Les tr\u00e8s nombreuses odalisques, du turc odalik \u2013 esclave, souvent blanche, au service des femmes du harem \u2013 d\u00e9nud\u00e9es et lascives, symbolisent \u00e0 elles seules ce regard.<\/p>\n La sph\u00e8re f\u00e9minine en Orient n\u2019\u00e9tant que peu, voire pas du tout accessible, les artistes, qu\u2019ils aient voyag\u00e9 ou non, ont bien souvent sollicit\u00e9 des mod\u00e8les europ\u00e9ens au sein de mises en sc\u00e8ne d\u2019atelier, donnant lieu \u00e0 des compositions plus ou moins affriolantes, tr\u00e8s \u00e9loign\u00e9es de la r\u00e9alit\u00e9.<\/p>\n 7- Figure humaine : de la qu\u00eate \u00e0 l\u2019enqu\u00eate<\/span><\/p>\n Au cours de la seconde moiti\u00e9 du XIXe si\u00e8cle, l\u2019essor de la photographie ethnographique et du r\u00e9alisme pictural a d\u00e9termin\u00e9 une nouvelle mani\u00e8re de visiter l\u2019Orient.<\/p>\n S\u2019\u00e9loignant des recherches de pittoresque et d\u2019exotisme absolus, les artistes int\u00e8grent \u00e0 leur processus de cr\u00e9ation une volont\u00e9 descriptive marqu\u00e9e par la science positiviste.<\/p>\n Les sc\u00e8nes de vie quotidienne, les coutumes, les moeurs et les ethnies sont repr\u00e9sent\u00e9es pour elles-m\u00eames, avec l\u2019ambition d\u2019\u00eatre au plus pr\u00e8s de la r\u00e9alit\u00e9. L\u2019attention est port\u00e9e sur les portraits, les m\u00e9tiers, les costumes et les attitudes. Les photographes s\u2019installent sur place et ouvrent des studios permettant des mises en sc\u00e8nes audacieuses, tentant de saisir des instantan\u00e9s.<\/p>\n<\/a>
XIXe
si\u00e8cle \u00a9 Mus\u00e9e des Beaux-Arts de Dijon\/Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n\u00ab\u00a0Un grand tour\u00a0\u00bb \u00e0 travers huit section<\/h3>\n
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si\u00e8cle \u00a9 Mus\u00e9e des Beaux-Arts de Dijon\/Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n<\/a>
Mornay, ambassadeur de France, esquisse vers 1832 \u00a9 Mus\u00e9e des Beaux-Arts de Dijon\/
Michel Bourquin<\/figcaption><\/figure>\n<\/a>
si\u00e8cle \u00a9 Mus\u00e9e des Beaux-Arts de
Dijon\/ Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n<\/a>
si\u00e8cle \u00a9 Mus\u00e9e des Beaux-Arts
de Dijon\/Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n<\/a>
Beaux-Arts de Dijon\/Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n<\/a>
Dijon\/Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n<\/a><\/a>
Dijon\/Fran\u00e7ois Jay<\/figcaption><\/figure>\n