Tête De Soldat d'Ernest Meissonier, Huile Sur Toile, Signée Du Monogramme

Ernest Meissonier (1815-1891) a été l'un des plus grands succès internationaux
et artistes célèbres de son temps - mais est devenu presque complètement oublié au 20ème siècle.
Ce n'est que maintenant que le nom de Meissonier commence à être réintroduit à sa juste place dans l'histoire de l'art,
et ce croquis "Tête de soldat" est un exemple de pourquoi.

« –Nous serons tous oubliés, mais Meissonier se souviendra » le
le peintre Eugène Delacroix a dit un jour dans une conversation avec le poète Charles
Baudelaire. À l'époque, il était impensable de voir Meissonier autrement
que l'un des artistes les plus célèbres et les plus aimés vivants. Ses tableaux sont allés chercher
les prix les plus élevés et le public affluaient pour voir ses œuvres dans les expositions.
A travers des reproductions et des estampes, la renommée de Meissonier s'étendit même
plus large, et lorsque de nouvelles œuvres majeures ont été exposées, les journaux autour
L'Europe n'a pas tardé à signaler. Napoléon III l'employa comme membre de
la cour impériale pour peindre les victoires militaires et le Kaiser Guillaume II de
L'Allemagne, qui a également collectionné ses œuvres, a déclaré que Meissonier était « l'un des
les plus grandes gloires du monde entier ». John Ruskin, l'un des plus
critiques d'art influents de son époque, s'émerveillait du manuel de Meissonier
dextérité et œil pour des minuties fascinantes". Alors, qu'est-ce qui a captivé
le public du XIXe siècle dans l'art de Meissonier ?

Formellement, Meissonier appartenait à la tradition académique et est principalement
connu pour ses peintures d'histoire, ses motifs de batailles et de victoires napoléoniennes,
pièces de genre et quelques portraits. Il était à la fois peintre et sculpteur, et
aussi un graveur accompli. Mais au-delà des motifs et des techniques là
étaient d'autres qualités plus intangibles de son art. Comme personne d'autre Meissonier
pourrait produire des œuvres d'art presque cinématographiques remplies d'événements grandioses,
poésie calme ou portraits psychologiquement précis ; tout en équilibre entre un
sens extraordinaire du détail et compositions saisissantes. Il est souvent
comparé comme un parallèle artistique à l'écrivain Alexandre Dumas dans son unique
capacité à véhiculer des histoires de la France pré-révolutionnaire, avec toutes ses honorables
la chevalerie et les contes héroïques.

Beaucoup de ses motifs, en particulier les scènes militaires, étaient d'une grande émotion
valeur pour le public du XIXe siècle et rempli de symboles et de références
qui ont depuis longtemps perdu leur sens. Meissonier a su planter le décor
et se résumer au moment parfait dans une histoire où il a atteint son plein
potentiel dramatique. Qu'il peignait des scènes de bataille ou des portraits,
Les œuvres des Meissoniers avaient une curieuse capacité à plonger le spectateur
dans la scène. Techniquement, ce qui semble au premier abord être extrêmement réaliste et
façon légèrement formelle de peindre est sur une inspection plus approfondie façonnée par rapide,
coups de peinture ludiques et presque négligemment exécutés qui rendent le
les motifs vibrent de vie. Sa tendance à ne peindre que des formats assez petits aussi
fourni une sorte d'intimité même à ses décors les plus pompeux.

Le sketch actuel " Tête de soldat" montre comment Meissonier a magistralement
construit la composition avec seulement quelques coups de pinceau. Le regard de l'homme est
déterminé et rayonne de confiance en soi. Un détail d'une finesse extra fine est le
fin du coup de pinceau visible en bas à droite ; le coup revient
et de suite presque en cercle jusqu'à ce que la peinture s'épuise. Cette technique peut sembler
simple mais très difficile à maîtriser. Meissonier s'en est probablement inspiré
croquis de Giovanni Francesco Barbieri (dit Guercino), qui a fait plusieurs
croquis similaires.

On ne sait pas actuellement à quelle peinture spécifique cette esquisse appartient, mais comme
l'intérêt pour Meissonier grandit plus de recherches et des comparaisons peuvent fournir
plus de connaissances à l'avenir. Jusque-là, ce croquis reste un fascinant
fragment du processus de travail derrière l'un des plus réussis à ce jour
artistes oubliés de l'histoire de l'art.

Titre : Tête de soldat
huile sur toile
signé du monogramme EM
dimensions de la toile 25,3 x 19,8 cm
cadre 40,5 x 36 cm

Provenance:
Drouot Paris, Juillet 2021, Vente Art Rémy Le Fur & Associés, Lot 571.